Cómo utilizar la estética en el tatuaje.

La estética son los principios asociados con conocer, comprender y apreciar la belleza.

¿Por qué es importante comprender la estética al diseñar un tatuaje a gran escala (o cualquier tatuaje, para el caso)? La respuesta es simple: su cliente quiere algo y, como hemos llegado a saber por nuestra experiencia en la industria, nunca saben cómo explicarlo lo suficientemente bien. Llevar dibujos, fotos de Pinterest, listas con viñetas o simplemente una intuición sobre lo que se necesita dibujar es un buen paso en la dirección del arte duradero.

El objetivo de todo artista es comprender un poco más a su cliente para hacerlo tangible.

Aquí es donde entra en juego la estética.

La estética es un tipo de investigación filosófica. Sí, está aprendiendo un poco sobre filosofía en este artículo, y la razón por la que la gente elige las imágenes para adornar su cuerpo es única en sí misma. Los artistas nunca sabrán qué les llevó a la idea de que una silueta de pájaro, una manga de tribal o un retrato. Siempre debemos asumir que la idea es una buena representación de ... bueno, todo lo que sienten pertenece a su piel.

Nuestro trabajo como tatuadores es separar los sentimientos y las ideas que los clientes tienen para crear una imagen verdaderamente única. Uno que insertamos en su piel.

Puede encontrar más información sobre este tema siguiendo el enlace a continuación.

Tatuaje-Diseño-Comprensión-Estética

Antes de la consulta de diseño

Primeras preguntas

El primer paso de este proceso es hacer buenas preguntas cuando tenga la atención del cliente.

Cuando intente comprender qué es lo que les “gusta”, debe evitar desplazarse por el enorme libro de imágenes que le traen. En primer lugar, debes preguntarle al cliente: "¿Por qué te haces este tatuaje?" Al tomarse el tiempo para ver dónde está la cabeza al comienzo del proceso, estará mejor preparado para endurecerse ante las posibilidades de que su cliente lidia con el dolor o el dolor.

Si su cliente está lidiando con una emoción más profunda, esté preparado. Sus esfuerzos por obtener una imagen dinámica que se ajuste a su estado emocional pueden verse obstaculizados. Será necesario que se le dedique más tiempo al cliente para asegurarse de que se sienta cómodo encerrando este momento de dolor en su vida de forma permanente en su cuerpo.

Más preguntas

Cuanto más profundice en las razones detrás de la decisión de sus clientes, mejor equipado estará al diseñar su tatuaje (a gran escala o de otro tipo). Su objetivo es encontrar aspectos del cliente que sean atemporales, ya que su motivación para el tatuaje puede cambiar constantemente, antes, durante o después del tatuaje.

Recuerde que su diligencia al inicio del tatuaje podría asegurar que su cliente acabado el tatuaje.

Otras preguntas que deben hacerse deben incluir aspectos de lo que hace que el cliente sea único. También debe intentar encontrar aspectos de su estética que sean sólidos, cosas que sabes qué disfrutarán de toda su vida.

Más sobre estética

La filosofía de la estética cubre todos los aspectos de la experiencia, ya sea natural o artificial, y cómo el individuo o el grupo juzga su experiencia. La estética considera la consecuencia emocional y física de la interacción. Por ejemplo, cuando una persona ve una obra de arte, una fotografía, escucha música o sale a caminar por un parque; la estética nos muestra y explica a los demás cómo ves la belleza que te rodea.

La estética moderna se define como, y algunos ejemplos se explican con los siguientes botones.

 Comprensión de la experiencia

¿Cuántas veces te ha sorprendido el trabajo de tatuaje de otro artista? Esta experiencia es un tipo de estética y se centra en el juicio de su experiencia.

 Placer no utilitario

¿Experimentar el arte, la naturaleza o la vida te mantiene caliente? ¿Te alimenta? A menos que el arte sea el de digerir alimentos, simplemente no puede lograr una forma de utilidad (valor) personal aparte de la experiencia. Miramos arte, tatuajes o fotos solo porque nos hacen sentir algo

Las reglas del estilo

Casi cualquier composición tiene reglas que crean una base de apreciación. Como ejemplo, en otro artículo: Diseño de tatuaje y la regla de los tercios - Hablaremos de la “regla de los tercios” que dicta un enfoque compositivo mínimo para asegurar profundidad, longevidad y equilibrio en un tatuaje a gran escala.

Crítica

¿Alguna vez has mirado un tatuaje y lo has odiado? Todos tienen una opinión y la vocalización de esa opinión es lo que llamamos juicio en estética.

Imitación de la vida real

Los retratos y los paisajes imitan la vida de una manera que puede resultar sobrenatural para algunos. La imitación de la vida en las artes es única y debemos preguntarnos, ¿por qué? ¿Por qué querríamos imitar la vida cuando la vida está fuera de nuestra puerta?

Centrándose en lo extremo

En el arte vemos representaciones hiperrealistas que no se encuentran en ningún otro lugar. Esta idea de los extremos de la realidad es única en la aplicación de la estética.

¿Cuánto espacio están dispuestos a ceder?

¿El cliente está abierto a que use la mitad de su cuerpo o solo la mitad de su antebrazo?

"Los tatuajes personalizados son cuando un diseño se crea a medida para adaptarse al cuerpo de un cliente"

La mayoría de las obras de arte publicadas en línea, a través de las redes sociales u otras aplicaciones conectadas, se crean para adaptarse a la del artista estético. Aplicaciones como Facebook e Instagram han creado un mercado para que los clientes se desplacen sin cesar hasta encontrar un diseño con el que se identifiquen.

Este cambio en la aplicación estética del diseño ha separado al tatuador moderno de su clientela y, en el peor de los casos, ha creado una red de artistas que se niegan a hacer preguntas.

En el diseño a gran escala, incluso si ya ha creado un diseño, el artista se ve obligado a adaptar aspectos del diseño para que se ajusten al cuerpo. No existe un enfoque de pick-n-stick que cree un tatuaje verdaderamente único y bien ajustado.

Descubre lo que les gusta

Encuentre temas comunes que un cliente asocie como algo que le guste. Asegúrese de informarle a su cliente que el diseño tomará tanto tiempo como sea necesario para diseñarlo (frase divertida, ¡eh!). Nunca se apresure a poner una obra de arte o hacer un tatuaje. Si sabe que puede hacerlo mejor, tómese el tiempo para hacerlo mejor.

Las obras de arte únicas requieren una comprensión única

Asegúrese de informarle a su cliente que el diseño tomará tanto tiempo como sea necesario para diseñarlo (frase divertida, ¡eh!). Nunca se apresure a poner una obra de arte o hacer un tatuaje. Si sabe que puede hacerlo mejor, tómese el tiempo para hacerlo mejor.

En caso de duda, averigüe lo que no les gusta

¿Tiene dificultades para descubrir lo que quiere un cliente? Reduzca la velocidad de su acercamiento y descubra qué es lo que les disgusta o incluso odia. Ésta es una técnica útil cuando se trata de personas que tienen dificultades para explicar lo que quieren, aquellos que tienen miedo de herir sus sentimientos y clientes que usan palabras emocionales para describir una imagen.

Sepa cuando alejarse

Si le resulta imposible comprender la estética de una persona, déjela ir. Es mejor no hacerte un tatuaje y tener a alguien enojado con tu indiferencia en lugar de hacerte el tatuaje, no terminarlo y tener un clan de personas que piensen que eres menos que capaz.

Ve con tu instinto

Vas a estar cerca de esta persona por un tiempo, a veces hasta cientos de horas. Asegúrese de poder estar en su burbuja antes de aceptar el proyecto. Establezca en detalle qué roles tiene cada uno de ustedes, lo que espera del pago y tenga un cronograma detallado antes de comenzar cualquier diseño.

Y consigue ese depósito de arte.

Cómo influye la estética en el diseño de tatuajes.

 

Tus notas lo son todo a la hora de redactar un diseño. Si sabe que su cliente quiere algo tradicional, no perderá tiempo haciendo un trabajo realista (puede parecer una ignorancia para publicar, pero a veces todos necesitamos un recordatorio).

Puntos focales

Elija en qué desea que se centre el espectador antes de comenzar el diseño. Utilice el cuerpo para ayudar a determinar qué áreas funcionan mejor. Preste atención a dónde se ven mejor los puntos focales: de frente, de atrás o de lado.

Consulte el artículo sobre mapas corporales para tener una mejor idea de cómo trabajar con el cuerpo.

Mapeo corporal y diseño de tatuajes

Amo la pieza terminada

Dígale a cada cliente que se niega a realizar cambios una vez que el diseño final está terminado y aceptado. No hay nada peor que llegar a la mitad de un tatuaje e intentar encajar algo más. El diseño es lo que es y debería haber tiempo suficiente para discutir la obra de arte antes de que comience el procedimiento.

Trate de averiguar cómo utilizar la estética practicando una consulta

¡Saca papel y pruébalo!

Elegir los elementos más importantes -

Para practicar cómo sacar la estética de un cliente, tomemos un escenario de práctica (y este es el escenario más probable con el que te encontrarás mientras tatúas):

• Primera nota tomada del cliente - "El cliente desea tener una manga completa. Las imágenes que quieren incluir en el diseño son: un ángel, un rosario, nubes, 3 rosas y 3 palomas. Quieren que el diseño esté abierto por completo para asegurarse de que se puedan atar a una pieza de cofre que quieran en el futuro. El ángel representa a la madre del cliente, las 3 palomas representan a los amigos que perdieron en el campo y las 3 rosas son para los hermanos ”.
• Segunda nota tomada del cliente - "Este tatuaje representa a la familia y a los seres queridos perdidos. Quieren que el tatuaje sea muy dinámico (alto valor de contraste) con un significado especial en la cara del ángel. El ángel debe estar ubicado en la parte inferior del antebrazo del tatuaje, si es posible "
• Tercero no tomado del cliente - "La piel del cliente es tez de tono medio más áspero con matices azulados.  Mediados de 30, trabajador de una fábrica, ex militar "

¿Cómo debemos abordar este diseño ahora que tenemos todas las notas que necesitamos para comenzar?

Primero, haga una lista de lo que es importante y necesario para un cliente. Clasifique sus aportes y vea quién puede influir en el proceso de diseño.

Elementos definidos:

Con cada uno de los elementos, nos vemos obligados a encontrar dónde encajan mejor en la parte del cuerpo del cliente. Para formas fluidas u orgánicas, como el rosario, lo mejor sería suponer que encajarían en áreas o espacios de alta distorsión en el brazo que conectan una sección con otra.

¿POR QUÉ?

Las imágenes grandes y estáticas, como rostros y plantas, requieren menos distorsión para verse bien, independientemente de cómo se mueva la persona. utilizando elementos fluidos como el rosario, los artistas pueden enfocar la ubicación en un espacio que trabaja con el movimiento. El resultado de colocar una forma orgánica y fluida en una parte del cuerpo de alta distorsión es que puede hacer que se mueva.

• Explicando el tamaño

Las imágenes grandes requieren grandes áreas de piel para tener sentido. No pondría un diseño cuadrado de 1 ″ en el medio de la parte posterior y esperaría que se destaque desde la distancia. En la misma línea, no tomaríamos una pieza de la espalda y la encogeríamos para que quepa en un tobillo.

• Explicando la forma

Las cosas que son redondas o rectas se distorsionarán como locas en áreas de alta movilidad (como el área debajo del codo en una manga). Evitar el uso de diseños no orgánicos en estas áreas y ceñirse a cosas que quieres para mover.

• Explicando el contraste

Siempre buscamos hacer las cosas un poco más oscuras. Si bien esto puede funcionar bien en grandes secciones del cuerpo que están ocultas a los elementos (como la espalda, el torso, la parte superior de los brazos y las piernas), las que están expuestas a los elementos requieren un tono más oscuro. El sol blanquea los tatuajes, por lo que hacerlos más oscuros en estas secciones conduce a un diseño más uniforme en el futuro. Si no puede oscurecer el diseño en secciones y mantenerlo en buen estado, busque los elementos de puntos focales más oscuros y colóquelos en estos lugares.

• Explicando la visibilidad

¿Cuánto quiere el cliente ver ciertos aspectos del diseño? Cuando colocas cosas en puntos de vista menos accesibles (como si necesitas un espejo para verlos), le niegas al cliente disfrutar de las cosas en las que has trabajado tan duro para perfeccionarlas. Esto acompaña al hecho de que algunas personas quieren que aspectos de diseños a gran escala sean visibles, los aspectos del tatuaje que más significan para ellos. Tiene sentido construir un diseño que mantenga ciertas cosas a la vista mientras oculta los aspectos menos que (o más personales) del tatuaje.